散文
荐赏
诗歌
荐赏
杂文
荐赏
当前位置: 亚索散文网 > 散文 > 散文诗集 > > 从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你(共9篇)

从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你(共9篇)

发布时间:2018-07-04 12:00:01    来源:亚索散文网    访问:

篇一:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你

徐志摩诗集的,我等候你的阅读感受
读书笔记里的

"爱、美与自由”是徐志摩的诗真性真情的绝唱.他把美好和心灵融和的完美无瑕,每读一首就是自己心灵的一次真情的历程.诗中的洒脱和无奈,坦荡率真的情感自然地流露着“生命水”的活力,倘佯在其中不能自拔.我喜欢诗意真挚的情感,爱自由地奔放,不用豪华的词语装扮就能把真爱传递到心灵最深的港湾.
我特别喜欢他的《猛虎集》,每首诗都写的饱含深情、可诉可泣;每首诗都浸染着纯粹的情,轻灵飘逸,难舍难弃;每首都能感受到写诗执笔时的心境,都能体会到情感里挣扎的悲鸣,我尽情地享受着这饱满的深情,和他一起在真性真情中空灵.一首《献词》在盼望中飞回,你在我的天际中云游,阻拦了我思想的逍遥,自由在盼望中消瘦;《我等候你》为你枯死的灵魂发痴的等,甘愿付出的热情痴到理性的散尽,直到活埋了我的心,是心灵最深的灼痛;《春的投身》希望一次耳鬓间的温顺,手携手在热情中得到重生,奏出爱最深的缠绵交响乐;《拜献》把一切的爱献给了宇宙间无名的不幸,用嘹亮的歌声——诗的灵性织造着天籁之声的快乐;《渺小》我就是草,万物中最渺小,我就是青天里飘忽不定的云,来去间由不得自己,我渺小,自由的思想也受困于你;《阔的?!肺也恍枰L斓淖杂?我需要黑暗里的一丝光明,只有一条缝的宽度;《泰山》巉岩的林立像是绝海的惊涛,在动中空灵,忽又在静中岿然不动,只有隐奥,焚烧岩石的核心,炼狱我的心;《猛虎》深夜的莽丛,思念如火焰的烧红,如猛虎呼啸惊人的浑厚之声,让我无奈地忍受;《他眼里有你》爱高过万仞的高岗,能穿透坚厚的地壳,每个人都拥有去爱的权利,只因爱的眼里有你,我的眼里也有了爱的绵绵之语;《在不知名的道旁》无名的苦痛,悲悼的新鲜,在这昏夜,在这不知名的道旁,聚了,又散了,过往的我是否曾飞到你的身旁照亮黑眼里闪荡的星芒!《车上》人生旅程的疲倦如车轮上铁轨辗出的繁响,车上载着幽暗的各色人等,没有了幸福的脸,没有了希望的心,只有满脸沧桑,满眼的疲倦,一声天籁之声,在沧桑的心上满上幽妙,如童真的少女的歌喉,如奔发的山泉,如狂欢的晓鸟;你的出现也犹如心海里点燃的光亮;《怨得》怨相逢,怨风情做的主;一半句,露水润枯芽,偶然的相遇,为何惆怅?喔何必怨声载道,这也是一种美;
欣赏徐志摩的诗,要用情地去朗诵,用诚挚的心去感悟;徐志摩说他写诗自信都会薄弱到极点,何况一个知识贫瘠的我呢?他说:从一点意思的晃动到一篇诗的完成,这中间几乎没有一次不经过唐僧取经似的苦难,诗不仅是一种分娩,它往往是难产!这份甘苦只有当事人自己知道.而对于我比难产还要艰难,只是一种由心的涂鸦,是谈不上诗的,更别说美了;
我非常喜欢他说诗人是一种痴鸟,他把他的柔软的心窝紧抵着蔷薇的花刺,口里不住的唱着星月的光辉与人类的希望,非到他的心血滴出来把白花染成大红也不住口.是他的痛苦和快乐浑成的一片.
这是一篇曾经写于2010-05-30 时读《徐志摩的诗》的随感,和他高贵的灵魂一起淌洋了那纯真、自然的生命水.在现实和理想之间他用浪漫率真的情感努力寻找着“爱、美、自由”.现在我摘录一下他的《再别康桥》:轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩/那河畔的金柳/是夕阳中的新娘/波光里的艳影/在我的心头荡漾/软泥上的青荇/油油的在水底招摇/在康河的柔波里/我甘心做一条水草/那榆阴下的一潭/不是清泉/是天上虹/揉碎在浮藻间/沉淀着彩虹似的梦/寻梦/撑一支长篙/向青草更青处漫朔/满载一船星辉/在星辉斑斓里放歌/但我不能放歌/悄悄是别离的笙箫/夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥/悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩—— 从这首诗里可以读到他的无奈和洒脱,美好记忆中的康桥是如此之美,痴痴的情是如此轻灵柔美.
一书一世界,一卷一天堂.读他的世界其实也是在读我们的心灵,畅游他的文思之海其实也是奔腾我们的原野之声.以后多写一些读文感受,取一份宁静,理一片天空.
沈从文曾这样评价徐志摩:“他那种潇洒与宽容,不拘迂,不俗气,不小气,不势利,以及对于普通人生方汇百物的热情,人格方面美丽放光处,他既然有许多朋友爱他崇敬他,这些人一定会把那种美丽人格植到本人行为上来.”

篇二:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你

梁实秋散文《鸟》的赏析
请从内容和艺术手法两方面赏析.

  我爱鸟.
  以前我常见提笼架鸟的人,清早在街上蹓跶(现在这样有闲的人少了).我感觉兴味的不是那人的悠闲,却是那鸟的苦闷.胳膊上架着的鹰,有时头上蒙着一块皮子,羽翮不整的蜷伏着不动,哪里有半点雄视昂藏的神气?笼子里的鸟更不用说,常年的关在栅栏里,饮啄倒是方便,冬天还有遮风的棉罩,十分的“优待”,但是如果想要“搏扶摇而直上”,便要撞头碰壁.鸟到了这种地步,我想它的苦闷,大概是仅次于粘在胶纸上的苍蝇,它的快乐,大概是仅优于在标本室里住着罢?
  我开始欣赏鸟,是在四川.黎明时,窗外是一片鸟啭,不是吱吱喳喳的麻雀,不是呱呱噪啼的乌鸦,那一片声音是清脆的,是嘹亮的,有的一声长叫,包括着六七个音阶,有的月是一—个声音,圆润而不觉其单调,有时候是独奏,有时候是合唱,简直是一派和谐的交响乐.不知有多少个春天的早晨,这样的鸟声把我从梦境唤起.等到旭日高升,市声鼎沸,鸟就沉默了,不知到哪里去了.一直等到夜晚,才又听到杜鹃叫,由远叫到近,由近叫到远,一声急似一声,竟是凄绝的哀乐.客夜闻此,说不出的酸楚!
  在白昼,听不到鸟鸣,但是看得见鸟的形体.世界上的生物,没有比鸟更俊俏的.多少样不知名的小鸟,在枝头跳跃,有的曳着长长的尾巴,有的翘着尖尖的长喙,有的是胸襟±带着一块照眼的颜色,有的是飞起来的时候才闪露一下斑烂的花彩.几乎没有例外的,鸟的身躯都是玲珑饱满的,细瘦而不干瘪,丰腴而不臃肿,真是减一分则太瘦,增一分则太肥那样的秾纤合度,跳荡得那样轻灵,脚上像是有弹簧.看他高踞枝头.临风顾盼——好锐利的喜悦刺上我的心头.不知是什么东西惊动它了,它倏地振翅飞去,它不回顾,它不悲哀,它像虹似的一下就消逝了,它留下的是无限的迷惘.有时候稻田里伫立着一只白鹭,拳着一条腿,缩着颈子,有时候“一行白鹭上青天”,背后还衬着黛青的山色和釉绿的梯田,就是抓小鸡的鸢鹰,啾啾的叫着,在天空盘旋,也有令人喜悦的一种雄姿.
  我爱鸟的声音鸟的形体,这爱好是很单纯的,我对鸟并不存任何幻想.有人初闻杜鹃,兴奋的一夜不能睡,一时想到“杜宇”“望帝”,一时又想到啼血,想到客愁,觉得有无限诗意.我曾告诉他事实上全不是这样的.杜鹃原是很健壮的一种鸟,比一般的乌魁梧得多,扁嘴大口,并不特别美,而且自己不知构巢,依仗体壮力大,硬把卵下在别个的巢里,如果巢里已有了够多的卵,便不客气的给挤落下去,孵育的责任由别个代负了,孵出来之后,羽毛渐丰,就可把巢据为已有.那人听了我的话之后,对于这豪横无情的乌,再也不能幻出什么诗意出来了.我想济慈的《夜莺》,雪莱的《云雀》,还不都是诗人自我的幻想,与鸟何干?
  鸟并不永久的给人喜悦,有时也给人悲苦.诗人哈代在一首诗里说,他在圣诞的前夕,炉里燃着熊熊的火,满室生春,桌上摆着丰盛的筵席,准备着过一个普天同庆的夜晚,蓦然看见在窗外一片美丽的雪景当中,有一只小鸟蹐踞缩缩的在寒枝的稍头踞立,正在啄食一颗残馀的僵冻的果儿,禁不住那料峭的寒风,栽倒地上死了,滚成一个雪团!诗人感喟曰:“鸟!你连这一个快乐的夜晚都不给我!”我也有过一次类似经验,在东北的一间双重玻璃窗的屋里,忽然看见枝头有一只麻雀,战栗的跳动抖擞着,在啄食一块干枯的叶子.但是我发见那麻雀的羽毛特别的长,而且是蓬松戟张着的:像是披着一件蓑衣,立刻使人联想到那垃圾堆上的大群褴褛而臃肿的人,那形容是一模一样的.那孤苦伶仃的麻雀,也就不暇令人哀了.
  自从离开四川以后,不再容易看见那样多型类的鸟的跳荡,也不再容易听到那样悦耳的鸟鸣.只是清早遇到烟突冒烟的时候,一群麻雀挤在檐下的烟突旁边取暖,隔着窗纸有时还能看见伏在窗棂上的雀儿的映影.喜鹊不知逃到哪里去了.带哨子的鸽子也很少看见在天空打旋.黄昏时偶尔还听见寒鸦在古木上鼓噪,入夜也还能听见那像哭又像笑的鸱枭的怪叫.再令人触目的就是那些偶然一见的囚在笼里的小鸟儿了,但是我不忍看.
  《梁实秋散文选集》
  笔端带情,字里行间脉脉含情,常是某些散文的特色,梁实秋的《鸟》即如此.
  “我爱鸟”,文章一开笔就表“情”,直截了当,毫不含糊.然后顺势而下,写笼中鸟的苦闷,绘广阔天地里鸟的欢乐,为囚在笼里的鸟而生悲,为自由自在的鸟而生喜,为风雪中丧失生命的小鸟而致哀,爱注鸟中,鸟的命运牵动着作者的心.
  对鸟的刻画细而不琐,声形并茂.绘鸟鸣的清脆、嘹亮,先排除“吱吱喳喳”、“呱呱噪啼”,再刻画其长叫而音阶丰富,短叫圆润而不单调,似独奏,似合唱,似和谐的交响乐,细腻地创造了悦耳的效果.绘形,先用“世界上的生物,没有比鸟更俊俏的”作由衷的赞美,然后铺展开来刻画.有高踞枝头的美,有振翅飞翔的美;白鹭伫立,鸢鹰盘旋,忽静忽动,美不胜收.而刻画鸟身躯的玲珑饱满,简直是情满纸上,爱意流溢.“真是减一分则太瘦,增一分则太肥那样的秾纤合度”,爱得不:深,难以有这样深切的感受.
  作者不仅以鸟鸣传喜,鸟形传爱,而且直接表露这种爱好是单纯的,不带任何幻想.为了证验这种感情的真实,特别讲述了曾带给人无限诗意的杜鹃的习性.目的不在贬诗人骚客,而在于抒发真情.
  散文中的抒情切忌凌空,爱物,不把“物”的特征牢牢把握,不在观察上下精细的功夫,不积累有关的知识,笔下的“物”就活不起来,而“爱”之情就缺少坚实的附着物,游离飘忽.文中的“物”——鸟,写得十分传神,这不仅来自长期的观察,积累了多种鸟声音、形态及生活习性的知识,而且熟知国内外写鸟的诗文,英国诗人济慈的《夜莺》、英国诗人雪莱的《云雀》,英国小说家、诗人“鸟!你连这一个快乐的夜晚都不给我”的诗句,杜甫《绝句》中的“一行白鹭上青天”等等,信手拈来,用得十分贴切,无半点斧凿痕迹.
  阅读这类文章,把握“物”的特点,理清“情”的脉络,就能较为妥帖地体察作者的写作意图.

篇三:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你

求文学爱好者帮忙鉴赏徐志摩的诗《私语》.从语言、形象、意蕴、表现手法等方面赏析.急~!
附 诗原文:
秋雨在一流清冷的秋水边,
一棵憔悴的秋柳里,
一条怯懦的秋枝上,
一片将黄未黄的秋叶上,
听他亲亲切切喁喁唼唼,
私语三秋的情恩情事,情语情节,
临了轻轻将他拂落在秋水秋波的私晕里,一涡半转,
跟着秋水流去.
这秋的私语,秋的情思情事,
情诗情节,已掉落在秋水秋波的秋晕里,一涡半转,
跟着秋水流去.

在诗人的笔下秋雨已不再是一个凄凉的音符,而是一个充满了脉脉温情的小家碧玉,“她”的心中满是离别的惆怅和思念的哀怨,而这一切又是那样的徒劳和无奈,读来令人倍增伤感.
在语言上这首诗采取了层层递进的手法,把一滴秋雨和一片落叶联系在一起,无情的秋雨和一片注定要凋落的黄叶在片刻的窃窃私语后一起“跟着秋水流去”,只留下记忆中的“一涡半转”,这种“无言的结局”实在是既缠绵又悲壮.【从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你】

篇四:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你

雨巷 和 再别康桥从所属师派,协助做时间以及背景,主要意象,诗歌主旨,艺术特色,表现手法,结构特色,语言特色等角度做出对比赏析

《雨巷》是戴望舒的成名作,约作于政治风云激荡的1927年夏天.《雨巷》中狭窄阴沉的雨巷,在雨巷中徘徊的独行者,以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘,都是象征性的意象.分别比喻了当时黑暗的社会,在革命中失败的人和朦胧的,时有时无的希望.这些意象又共同构成了一种象征性的意境,含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀,并给人一种朦胧而又幽深的美感.
《再别康桥》原是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇,是新月派诗歌的代表作品.全诗描述了一幅幅流动的画面,构成了一处处美妙的意境,细致入微地将诗人对康桥的爱恋,对往昔生活的憧憬,对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永.

篇五:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你

苏轼的 《江城子 密州出猎》的思想内容 和 艺术特色 要思想内容与艺术特色分列开来啊!

在艺术特色方面,苏轼的这首词,用典自然,语言清新刚健,感情豪迈充沛,语调激昂,一个挽弓劲射的英雄形象跃然纸上
思想内容 词的上片写出猎,下片写请战,由出猎引出请战,我以为最主要的还是表现词人极度的爱国热情和报效祖国的雄心壮志.这些在词中多有表现.如"持节云中,何日谴冯唐""西北望,射天狼"等借以希望朝廷能委以重任,到边疆抗敌报国.

篇六:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你

你是人间四月天赏析

今天已经是四月的第二十五日了,四月的春天即将离我们而去,心中刹那升起一丝惆怅,春天是那样的短暂,马上就要进入葱郁的夏季了,让我们用林徽因的《你是人间的四月天》留住四月的美好吧.
我说你是人间的四月天,
笑响点亮了四面风;轻灵
在春的光艳中交舞着变.
你是四月早天里的云烟,
黄昏吹着风的软,星子在
无意中闪,细雨点洒在花前.
那轻,那娉婷,你是,鲜妍
百花的冠冕你戴着,你是
天真,庄严,你是夜夜的月圆.
雪化后那片鹅黄,你像;新鲜
初放芽的绿,你是;柔嫩喜悦
水光浮动着你梦期待中白莲.
你是一树一树的花开,是燕
在梁间呢喃,-你是爱,是暖,
是希望,你是人间的四月天!
这首诗发表于1934年的《学文》上,具体的写作时间不详.关于这首诗,有两种说法:一说是为悼念徐志摩而作,借以表示对挚友的怀念,我们可以从电视剧《人间四月天》可以了解一般;一说是为儿子粱从诫的出生而作,以表达心中对儿子的希望和儿子出生带来的喜悦,这也是完全有可能的;不过我们完全可以放下这些争论,因为这首诗确实是一篇极为优秀的作品,它的价值不需要任何外在的东西来支撑.所以在诗人逝世的时候,金岳霖等好友们共同给诗人题了这样的一副挽联:“一身诗意千寻瀑,万古人间四月天.”
这首诗的魅力和优秀并不仅仅在于意境的优美和内容的纯净,还在于形式的纯熟和语言的华美.诗中采用重重叠叠的比喻,意象美丽而丝毫无雕饰之嫌,反而愈加衬出诗中的意境和纯净——在华美的修饰中更见清新自然的感情流露在形式上,诗歌采用新月诗派的诗美原则:讲求格律的和谐、语言的雕塑美和音律的乐感.这首诗可以说是这一原则的完美体现,词语的跳跃和韵律的和谐几乎达到了极致.
四月,是踏青的季节;四月,一年中的春天,是春天中的盛季.四月,一年中最珍贵的季节,一如初恋转瞬即逝.在这样的季节里,诗人要写下心中的爱,写下一季的心情.诗人要将这样的春景比作心中的“你”.这样的季节有着什么样的春景呢?
世界带着点点的笑意,那轻柔的风声是它的倾诉、它的神韵.它是轻灵的,舞动着光艳的春天,千姿百态.在万物复苏的天地间,一切都在跃跃欲试地生长,浮动着氤氲的气息.在迷茫的天地间,云烟是复苏的景象.黄昏来临后,温凉的夜趁着这样的时机展示自己的妩媚.三两点星光有意无意地闪着,和花园里微微舞动的花朵对语,一如微风细雨中的景象:轻盈而柔美,多姿而带着鲜艳.圆月升起,天真而庄重地说着“你”的郑重和纯净.
这样的四月,该如苏东坡笔下的江南春景:“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知.萋蒿满地芦芽短.正是河豚欲上时.”也如杜甫笔下的春色:“两个黄鹂鸣翠鸟,一行白鹭上青天.”亦如杜审言笔下的春景:“云霞出海曙,梅柳渡江春.淑气催黄鸟,晴光转绿苹.”那鹅黄,是初放的生命;那绿色,蕴含着无限的生机.那柔嫩的生命,新鲜的景色,在这样的季节里泛着神圣的光.这神圣和佛前的圣水一样,明净、澄澈;和佛心中的白莲花一样,美丽、带着爱的光辉.这样的季节里,“你”已经超越了这样的季节.“你是一树一树的花开,是伴春飞翔的燕子一美丽轻灵,带着爱、温暖和希望.
让我们永远记住这首林徽因的《你是人间的四月天》的诗歌,让四月天带给我们永恒的春天,让四月天在我们心中留下最好的记忆,纪念这四季中最美好的四月天.
林徽因是中国著名的建筑学家和作家,为中国第一位女性建筑学家,同时也被胡适誉为中国一代才女.三十年代初,与夫婿梁思成用现代科学方法研究中国古代建筑,成为这个学术领域的开拓者,后来在这方面获得了巨大的学术成就.从三十年代初至中日战争爆发,几年间他们走遍了全中国15个省、200多个县,实地勘察了2000余处中国古代建筑遗构.他们的工作为中国古代建筑研究奠定了坚实的科学基础,并写下有关建筑方面的论文、序跋等二十几篇,另有部分篇什为其与梁思成等合著的建筑论文.在文学方面,她一生著述甚多,其中包括散文、诗歌、小说、剧本、译文和书信等作品,均属佳作,其中代表作为《你是人间四月天》,小说《九十九度中》等.此外,1949年以后,林徽因在美术方面曾做过三件大事:第一是参与国徽设计.第二是改造传统景泰蓝.第三是参加天安门人民英雄纪念碑设计,为民族及国家作出莫大的贡献.只可惜她壮志为酬,在1955年4月1日清晨,经过长达15年与疾病的顽强斗争之后,与世长辞,年仅51岁.【从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你】

篇七:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你

分析刘永《八声甘州》一词的思想内容及艺术特色

分析:
上片纯写景,写全景这在慢词长调中是不多见的.它取楼头放眼远望的角度,全方位地摄取镜头,画面开阔高远,秋情秋景融为一体,将古今才人失意之悲寄托于自然界美好事物的衰谢销亡之中.
“对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋.”开篇用一去声字“对”领起,富于气势,发腔即已警动听众,如弹词开篇的一声拍板,戏剧人物出场前的亮嗓,又妙在体现了观景的角度,暗藏登楼凭栏远眺之意,为下片作伏笔.“潇潇”表现雨势的急骤.“暮雨”带有寒意,“洒江天”说明地点是在江头,暗伏以下“长江水”句.词人本是登楼观景的,要在江天之际游目骋怀,即所谓“登高临远”,显然希望天高气爽,天色晴朗,可是突然下起了急雨,弥漫江天,又时值日暮天寒,一股凉意直逼词人而来,这就为全词悲秋伤别定下了基调.
“一番洗清秋”是“潇潇暮雨洒江天”的结果.秋日傍晚,一阵骤雨,气候就更加清凉萧瑟了.而这种景象也正与浪游他方的游子空虚、寂寞、忧伤、愁苦之情凑泊.此句景中含情,亦景亦情.“一番”固然是写观此番骤雨而雨也还会有“二番”“三番”.一番秋雨一番寒,秋凉也是渐次为“清”了.换句话说,一切美好的生命都是渐次衰败消亡了.雨之急,暮之寒,“洒”和“洗”的态势,都蕴含着寒风.
“渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼.”一个“渐”字,领起四言三句十二字——便是东坡叹为不减唐人高处的名句,而一篇之警策端在于此.风既寒且急,行旅必少,一切在外求仕、谋职、经商、售艺之人大都回到自己温暖的家园去了,只留下空寂的关山,渡口和楼头孤悬的残照.这一切,强烈地激射出词人流落他乡的伤楚,孤单和愈益黯淡的情怀.这第二韵不单苏东坡赞.刘体仁《七烦堂词译》又比作《敕勒歌》意为景象壮阔,气势雄浑,又极富情感色彩.此际词人乃觉遍宇宙间悲哉之秋气,似乎一齐袭来,要他一人禁当!
既然雨过天晴,又有夕照当楼,那四处的残红败绿必然尽收眼底,故又引出第三韵.
“是处红衰翠减,苒苒物华休.”“是处”言处处,反映视野之开阔.“红衰翠减”表现远望的感受,真切而又鲜明.站在楼头看那红花衰谢,绿叶凋残的广阔地面.在夕阳的映照下,只觉得红翠两种鲜嫩的颜色已经淡了许多.这种强烈的视觉与暮雨、霜风、残照相联接,必然显现出自然界美好生命的衰残:“苒苒物华休”此乃不可把握的自然规律.自然界如此,人世间又岂能例外,那美好的故乡,深情的佳人和自己蹉跎的青春年华,无一不苒苒逝去.联想到此,自然悲从中来.
“唯有长江水,无语东流.”第四韵承上“休”字言一切生命都将衰亡,只有长江水仍旧日日夜夜奔流不止.“长江水”本是无生命的,只因为它奔流不息,而觉其有了生命.就此唯一的生命也竟感到孤独凄凉,失去了往日欢快的声容.蓦然无语,似乎也在为自己生命的流逝而感到悲哀.江水春夏上涨,波涛汹涌.秋冬回落,涛声渐息.词人将这种自然规律情感化,寓人生悲慨于江流变化之中.
下片纯系抒情,表现内心的矛盾苦闷:不忍登高临远又偏临远,不当淹留又已淹留,思念家园又下不了回家的决心.千回百转,柔肠寸断.
“不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收.”暮雨,霜风、关河、残照均取登高的角度.“登高临远”四字将上片景物收结无遗.又无论登高还是临远,所引发的都是悲戚,岂止东流水有所不忍,那暮雨、霜风、关河、残照、物华、无一不令人触目伤心,故以“不忍“二字总括.然而“不忍登高临远”又不停留在收结和总括前文上,还以居高之势,振臂一呼,唤出了故乡和佳人.原来词人凭楼远眺,顺着东流水的江水,望到了渺茫的前方,意在寻找他的故乡.“不忍”一句与“望故乡”两句作一呼一应之势,将悲秋之慨引向伤离意绪.意谓见万物衰竭固然有所不忍,望不见故乡,引动了归思,心情益发悲凉.这就将“不忍”的情感扩展到一个新的领域.
“叹年来踪迹,何事苦淹流?”思乡心切必对浪迹江湖产生悔恨心理,故“叹年来踪迹,何事苦淹流?”柳永之流落江湖,萍踪浪迹是出于应考、谋职等原因,不得已而为之的,为何又是懊悔之心?原来并未达到目的,只是“客里光阴虚掷“罢了.于事无益的“淹留”想来实在不值得.但词人终究没有回家园,这又说明他仍旧在等待.那冷落的山程水驿还不知要走到何时!那暮雨霜风还不知道要送走多少似水年华.两句作反省自问的语气,深入揭示内心世界.词人内心的矛盾怅惘是含蓄不尽的.
“想佳人,妆楼颙望,误几回,天际识归舟.”“绣阁轻抛,沉萍难驻”(《夜半乐》),家庭的温暖与关河的风霜,本是相联系相对立的,悔恨浪游必与思念亲人相生相立,故由“叹”而到“想”,想到那些闺阁佳人急切盼望丈夫返回家园,她们梳洗打扮,在楼头极目眺望,总以为那出现在地平线上的就是丈夫的归船,等到近前,方才知道误认了.如此再三再四,仍站在楼头凝神观望,这是何等的深情,这对于一个在外流浪的人来说,是多么值得珍惜!这两句纯出于想象,词人虚处实写,将佳人的深情动作刻画得细腻动人.“凝”“识”“误”三字描述了她从全神贯注盼望的焦急到误认归船的惊喜再到认清不是以后的懊丧的全过程.词人由自己的思亲转到亲人的思己是深一层的写法.意思是词人从自己和对方的两面交错来写见人见己通体明亮.这种写法并不出自柳永.杜甫写月夜思妻,又反过来写妻子思念自己,有“香雾云鬓里,清辉玉臂寒”(《月夜》)之句.韦庄词“夜叶相思更漏残,伤心明月凭栏杆,想君思我锦衾寒”(《浣溪沙》)也是由己及人.不过柳词有更多层次和曲折.
“争知我,倚栏杆处,正恁凝愁.”然而词人毕竟是抒发自己怀乡思亲的悲愁.故结拍仍需回到自身.将“归思”之实与“归舟”之虚,“凝望”之切与“凝愁”之浓做成了强烈的对比,突出了流落江湖有家不能归的深悲.“争知我”以沉痛哀怨的语调,将对方期盼归人的苦情纳入自身的悲愁之中.“倚栏杆处”照应开篇的“对”字和过片的“登高临远”.“正恁凝愁”融合上下片词情,意谓凭栏观景思乡,无非凝聚着如此这般的愁苦,将全篇的情意一一唤醒.
写作特点:
纵观全词,非独结尾统摄全篇,上下片十八句无不经纬分明,丝丝入扣.上片写景,下片言情,情景交织,以“对”字开篇,“登高临远”过片,“倚栏”落脚,又以倚栏凝愁照应江水无语,有如常山之蛇,关节响应,救首救尾.柳词铺叙而不散浸,于此可见一般.柳词本以柔婉见长,此词却以沉雄之魄,清劲之气,写奇丽之情.“(郑文焯《与人论词遗札》)将志士悲慨与儿女柔情结合,体现刚柔相济的艺术美.用单字去声作为句首领头字,也是一大特色,“对”“渐”“望”“叹”“误”等用于开篇与转折处,骨节灵通,强而有力,如点睛之龙破壁而飞.

篇八:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你

英语翻译
帮忙翻下面几个句子
1.陈子昂《感遇》三十八首研究
2.汉魏风骨
3.本文从思想内容、艺术手法等方面分析了《感遇》组诗的价值.

Chen,"a sense of the event," 38 Research .Han,Wei and strength of character .This article from the ideological content and artistic practices,such as analysis of the "sense of the event" the value of ...

篇九:从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你


(2008年广东卷)阅读下面的文字,完成1—4题。
诗与直觉
朱光潜
无论是欣赏或是创造,都必须见到一种诗的境界。这里“见”字最紧要。凡所见皆成境界,但不必全是诗的境界。一种境界是否能成为诗的境界,全靠“见”的作用如何。
诗的“见”必为“直觉”。有“见”即有“觉”,觉可为“直觉”,亦可为“知觉”。直觉必须是对于个别事物的知,“知觉”必须是对于诸事物中关系的知,亦称“名理的知”。例如,看见一株梅花,你觉得“这是梅花”,“它是冬天开花的木本植物”,“它的花是香的,可以摘来插瓶或送人”等等,你所觉到的是梅花与其他事物的关系,这就是它的“意义”。意义都从关系见出,了解意义的知都是“名理的知”,都可用“A为B”公式表示出来。认识A为B,便是知觉A,便是把所觉对象A归纳到一个概念B里去。就名理的知而言,A自身无意义,必须与B、C等发生关系才有意义。我们的注意不能在A本身停住,必须把A当作一块踏脚石,跳到与A有关系的事物B、C等等上去。但是所觉对象除开它的意义之外,尚有它本身形象。在凝神注视梅花时,你可以将全副精神专注于它本身的形象,就像注视一幅梅花画似的,无暇思索它的意义或是它与其他事物的关系。这时你仍有所觉,这就是梅花本身形象在你心中所现的“意象”。这种“觉”就是克罗齐所说的“直觉”。
诗的境界是用“直觉”见出来的,它是“直觉的知”的内容而不是“名理的知”的内容。比如说崔颢的《长干曲》,你必须在一顷刻中把它所写的情境看成一幅新鲜的图画,或是一幕生动的戏剧,让它笼罩住你的全部意识,使你聚精会神地观赏它,玩味它,以至于把它以外的一切事物都暂时忘去。在这一顷刻中你不能同时起“它是一首唐人五绝”、“它用平声韵”、“横塘是某处地名”、“我自己曾经被一位不相识的人认为同乡”之类的联想。这些联想一发生,你立刻就从诗的境界迁移到名理世界和实际世界了。
这番话并非否认思考和联想对于诗的重要。作诗和读诗,都必用思考,都必起联想,甚至于思考愈周密,诗的境界愈深刻;联想愈丰富,诗的境界愈完美。但是在用思考起联想时,你的心思在旁驰博骛,决不能同时直觉到完整的诗的境界。思想与联想只是一种酝酿工作。直觉的知常进为名理的知,名理的知亦可酿成直觉的知,但决不能同时进行,因为心本无二用,而直觉的特色尤在凝神注视。读一首诗和作一首诗都常须经过艰苦思索,思索之后,一旦豁然贯通,全诗的境界于是像灵光一现似的突现在眼前,使人心旷神怡,忘怀一切。这种现象通常被人称为“灵感”。诗的境界的突现都起于灵感。灵感亦并无神秘之处,它就是直觉,就是“想象”,也就是禅家所谓的“悟”。
一个境界如果不能在直觉中成为一个独立自足的意象,那就还没有完整的形象,就还不成为诗的境界。一首诗如果不能令人当作一个独立自足的意象看,那还有芜杂凑塞或空虚的毛病,不能算是好诗。古典派学者向来主张艺术须有“整一”,实在有一个深埋在里面,就是要使在读者心中能成为一种完整的独立自足的境界。
(本文有删改)
1.根据文意,下列说法错误的两项是( )( )
A.事物之间存在着联系,从事物间的联系中概括出来的意义,都不属于“直觉”。
B.“知觉”可用“A为B”的公式表示,就“名理的知”而言,A自身没有意义。
C.“‘直觉的知’的内容”的获得并非易事,全靠读者的思考与联想来完成。
D.灵感就如同禅家所说的“悟”一样,常常突现于眼前而非艰苦思索的结果。
E.在古典派学者看来,“独立自足的境界”应当包含在艺术须有的“整一”之中。
2.下面对诗的赏析,符合“直觉的知”的一项是( )
A.在欣赏《诗经·蒹葭》时,注意到了韵脚变化和重章叠唱的特点。
B.在欣赏曹操《观沧?!肥?,领悟到了诗人当时的志向与理想。
C.在欣赏杜甫《望岳》时,感觉到了泰山的巍峨高大、雄伟壮丽。
D.在欣赏白居易《钱塘湖春行》时,体味到了西湖深厚的文化积淀。
3.在“诗的境界”形成的过程中,只能有“直觉的知”而不能有“名理的知”。这种说法正确吗?为什么?
______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________                      
这种说法不正确。因为在“诗的境界”形成过程中,思考与联想必不可少;通过思考与联想,“直觉的知”可进为“名理的知”,“名理的知”也可酿成“直觉的知”。
4.“见”升华为“诗的境界”涉及哪些方面的内容?
_____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________                _


1.C   D
2.C
3.这种说法正确。因为诗的境界是用“直觉”见出来的,它是“直觉的知”的内容而不是“名理的知”的内容?!爸本醯闹背=懊淼闹?,“名理的知”也可酿成“直觉的知”,但决不能同时进行,直觉的特色尤在凝神注视。
4..①由“见”到“直觉”,并依靠“直觉”发现“诗的境界”;②处理好“直觉的知”与“名理的知”的关系,二者不能同时进行;③重视“灵感”在“诗的境界”形成过程中的作用;④强调“独立自足的意象”在“诗的境界”形成过程中的作用。

1.本题考查筛选信息、理解文意的能力,能力层级为C级。C项信息来源于第二段,“全靠读者的思考与联想来完成”与文中“在凝神注视梅花时,你可以将全副精神专注于它本身的形象,就像注视一幅梅花画似的,无暇思索它的意义或是它与其他事物的关系。这时你仍有所觉,这就是梅花本身形象在你心中所现的‘意象’。这种‘觉’就是克罗齐所说的‘直觉’”不符;D项“而非艰苦思索的结果”与原文第四段中的灵感是“都常须经过艰苦思索”相悖。ABE项说法正确。AB项的说法见本文第二段,原文说:“直觉必须是对于个别事物的知,‘知觉’必须是对于诸事物中关系的知,亦称‘名理的知’……意义都从关系见出,了解意义的知都是‘名理的知’,都可用‘A为B’公式表示出来。认识A为B,便是知觉A,便是把所觉对象A归纳到一个概念B里去。就名理的知而言,A自身无意义,必须与B、C等发生关系才有意义?!盓项的说法见文章最后一段。
2.本题考查分析概括作者在文中的观点态度的能力,能力层级为C级。解答本题,首先要明确作者所说的“直觉的知”的内涵和外延。其次,要明确“直觉的知”与“名理的知”的联系与区别。作者认为,直觉是对个别事物的知。例如,看见一株梅花,你可以将全副精神专注于它本身的形象,就像注视一幅梅花画似的,无暇思索它的意义或是它与其他事物的关系,这就是梅花本身形象在你心中所现的“意象”。这种“觉”就是“直觉”?!懊淼闹北匦胧嵌杂谥钍挛镏泄叵档闹?,例如,看见一株梅花,你觉得“这是梅花”,“它是冬天开花的木本植物”,“它的花是香的,可以摘来插瓶或送人”等等,你所觉到的是梅花与其他事物的关系,从种种关系中见出它的“意义”,了解意义的知都是“名理的知”。再结合第三段进行判断,可知,A项的“注意到了韵脚变化和重章叠唱的特点”,B项的“领悟到了诗人当时的志向与理想”,D项的“体味到了西湖深厚的文化积淀”,都属于“名理的知”。而“在欣赏杜甫《望岳》时,感觉到了泰山的巍峨高大、雄伟壮丽”只是感觉到了泰山本身,这无暇思索它的意义或是它与其他事物的关系,这就是泰山本身形象在你心中所现的“意象”,所以符合“直觉的知”。
3.本题考查理解文中重要概念、理解句子的含意和分析概括作者在文中的观点态度的能力,能力层级为B级和C级。解答本题,先要从整体上把握文章的基本观点,然后进行概括。作者的观点在第三段:“诗的境界是用‘直觉’见出来的,它是‘直觉的知’的内容而不是‘名理的知’的内容”,而解答本题的主要信息来自第四、五两段。第四段:“但是在用思考起联想时,你的心思在旁驰博骛,决不能同时直觉到完整的诗的境界?!薄爸本醯闹庇搿懊淼闹薄熬霾荒芡苯?,因为心本无二用,而直觉的特色尤在凝神注视”。第五段:“一个境界如果不能在直觉中成为一个独立自足的意象,那就还没有完整的形象,就还不成为诗的境界?!笨忌谧鞔鹗?,对题干的解读存在两种可能:第一,从文本出发,遵循作者的观点来作答。第二,考生读后因自己的体悟与文本有出入,这就形成了正确或不正确的判断。但无论哪种判断,都要有据。
4.本题考查学生筛选并整合文章的信息、归纳内容要点和概括中心思想、分析概括作者在文中的观点态度的能力,能力层级为C级。作者开头就指出:一种境界是否能成为诗的境界,全靠“见”的作用如何。那么,“见”如何升华为“诗的境界”?作者认为,诗的“见”必为“直觉”。诗的境界是用“直觉”见出来的。读一首诗和作一首诗都常须经过艰苦思索,思索之后,一旦豁然开朗,全诗的境界于是像灵光一现似的突现在眼前,使人心旷神怡,忘怀一切?!吧钡墓丶谈爬ㄎ褐本酢妓鳌傥?。

与"从思想内容与艺术特色两方面欣赏徐志摩的,我等候你(共9篇)"相关文章

亚索散文网 | 经典散文集合 |